Schlagwort: Konzert

Next Generation Voodoo – Alternative Voodoo Rock aus Solingen Was passiert, wenn ein Gitarrist aus der Industrial/Dark-Gothic-Szene, ein Metal-affiner Drummer mit Psychobilly-Wurzeln, ein Bassist mit ausgeprägter Leidenschaft für 70er-Rock und ein vom New Wave und Post-Punk geprägter Sänger aufeinandertreffen? Die Antwort lautet: Next Generation Voodoo. Die unterschiedlichen musikalischen Wurzeln der Mitglieder verschmelzen zu einem eigenständigen, unverwechselbaren Sound. Live gelingt es der Band, eine Energie zu entfalten, die Rockfans aller Genres in ihren Bann zieht – auch jene, die bis dahin noch nie von Alternative Voodoo Rock gehört hatten. 2026 spielte die Band mehrere Clubshows und war auf zwei Festivals vertreten: dem Haan Open Air 2026 (u. a. mit Tygers of Pan Tang) sowie dem Rhein Rock Open Air 2026 im September. Gitarrist Marc Ernsting, Bassist „Blift“ Eicken, Sänger Jens Heiber und Drummer Frank Fittgen spielen seit 2020 in dieser Formation zusammen.2022 erschien das selbstproduzierte Debütalbum „No Credits Left“, gefolgt von den Singles „Nowhereland“ (2023), „Home“ (2025) und „Runaway Lane“ (2026).

FotoJürgen Kaßner

Pastör

– Schwere Klänge, dichte Atmosphäre

Seit ihrer Gründung im Jahr 2010 erschaffen PASTÖR aus Klangmassiven und feinen Zwischentönen ihre eigene Welt zwischen Doom, Stoner Rock und progressiven Elementen. Neben Mauern aus Riffs, eröffnen PASTÖR Räume: dichte, cineastische Klanglandschaften, die Bilder im Kopf entstehen lassen – von endlosen Weiten bis zu inneren Abgründen.

Bis 2020 verbanden sich Gesang und schwere Gitarren zu einer düsteren, kraftvollen Einheit. Seither folgt die Band einem rein instrumentalen Konzept, das noch stärker auf Atmosphäre, Dynamik und erzählerische Tiefe setzt. 

Mit zwei Gitarren, Bass, Schlagzeug und Synthesizern erschaffen PASTÖR eine Musik, die mal dröhnt und schleppt, mal treibt und schwebt – immer aber nachhallt. Schwerer Rock, der in sich ruht, und doch ständig in Bewegung ist.

PASTÖR sind:
Olaf Pertzborn – Gitarre
Andreas Goms – Gitarre, Tasten
Michael Winkler – Bass, Tasten
Marc Siebers – Schlagzeug

The C.U.T. is back! „Welcome, you are listening to The C.U.T.!“…

Einiges hat sich getan, seitdem The C.U.T. in den Neunzigern die Gemeinde zu ihren Freaky-Voodoo-Indie Klängen riefen.
Unter anderem als Support für die legendären „Swans“ und „Tom Mega“ zelebrierten The C.U.T. viele erfolgreiche Shows in angesagten Clubs und Locations.
Nach einer längeren Bandpause ist es seit 2022 wieder vorbei mit der ewigen Ruhe! Mit altem und neuem Liedgut geht es mächtig nach vorne, wenn Meister Peter Fengler „Der tätowierte Mann“ seine sonore Stimme erhebt und die legendären The C.U.T. mit sägenden Gitarrenklängen, ihrem fetten Bass (in Deckung: Trace Elliot) und treibenden Drums den Clubraum erzittern lassen!

Live präsentieren The C.U.T. einen bunten Reigen schattenreicher, treibender Songs und ziehen den Zuschauer in ihren Bann, so mancher kann bereits ein Liedchen davon singen!

„…The C.U.T. klingen bedrohlich tanzbar!“ „Welcome, you are listening to The C.U.T. !”
Seltsam, aber so steht es geschrieben…

Leider mussten THE BLACK CAT’S EYE ihren Auftritt krankheitsbedingt absagen.

Es werden nun The Purple Paisleys mit einem Akustikset auftreten.

NAZCA SPACE FOX: Eine Reise durch die kosmischen Klänge des Post-Rock

In der weiten und facettenreichen Welt der Rockmusik gibt es immer wieder Bands, die es verstehen, ihre Zuhörer in neue Klangwelten zu entführen. Eine solche Band ist NAZCA SPACE FOX. Die deutsche Band hat sich über die Jahre hin einen Namen in der Post-Rock- und Psychedelic-Szene gemacht. Ihre Musik zeichnet sich durch atmosphärische Soundlandschaften, hypnotische Rhythmen und ausgedehnte Instrumentalpassagen aus.

NAZCA SPACE FOX wurde 2014 gegründet und besteht aus Matze Gaul (Gitarre), Stefan Bahlk (Bass) und Heiko Vollweiler (Schlagzeug). Die Bandmitglieder teilen eine gemeinsame Leidenschaft für instrumentale Musik, die es ihnen ermöglicht, ihre kreativen Ideen ohne die Beschränkungen von Gesang und Texten auszudrücken. Von Beginn an war es ihr Ziel, Musik zu schaffen, die sowohl emotional berührt als auch zum Träumen einlädt.

Der Stil von NAZCA SPACE FOX ist eine spannende Mischung aus Post-, Psychedelic- Space- und Desert- Rock. Einflüsse von Bands wie den frühen Pink Floyd, Mogwai, Explosions in the Sky und Russian Circles sind in ihrer Musik zu hören. Diese Einflüsse verschmelzen zu einem einzigartigen Sound, der gleichzeitig nostalgisch und modern wirkt.

Die Musik von NAZCA SPACE FOX ist geprägt von langen, epischen Tracks, die oft die Zehn-Minuten-Marke überschreiten. Diese Kompositionen bauen langsam auf, indem sie Schichten von Gitarrenklängen, Basslinien und Schlagzeugrhythmen hinzufügen, um eine dichte, atmosphärischeKlangwand zu schaffen. Die Verwendung von Effekten wie Reverb und Delay verstärkt das psychedelische Element ihrer Musik und schafft eine traumähnliche Klanglandschaft, die den Hörer auf eine Reise mitnimmt.

Eine der größten Stärken von NAZCA SPACE FOX sind ihre Live-Auftritte. Die Band versteht es, ihre Musik auf der Bühne zum Leben zu erwecken und eine intensive Atmosphäre zu schaffen, die das Publikum in ihren Bann zieht. Die visuellen Elemente ihrer Shows, darunter Lichteffekte und Projektionen, verstärken das immersive Erlebnis und machen ihre Konzerte zu einem unvergesslichen Erlebnis.Die Fanbase von NAZCA SPACE FOX wächst stetig, sowohl in Deutschland als auch international.Dank ihrer regelmäßigen Auftritte auf Festivals und in Clubs haben sie sich eine treue Anhängerschaft aufgebaut. Ihre Musik spricht Menschen an, die auf der Suche nach einer tiefgehenden, emotionalen und gleichzeitig experimentellen Musikerfahrung sind.

NAZCA SPACE FOX ist eine Band, die sich durch ihre einzigartige Mischung aus Post-, Psychedelic- Space- und Desert- Rock einen festen Platz in der Musiklandschaft erobert hat. Ihre Fähigkeit, atmosphärische Klangwelten zu erschaffen und den Hörer auf eine musikalische Reise mitzunehmen, ist bemerkenswert. Wer sich auf die Klangreise von NAZCA SPACE FOX einlässt, wird mit einer musikalischen Erfahrung belohnt, die noch lange nachklingen wird!

Im Herbst des Jahres 2014 gründete sich die Band OUTWORN. Die Bandmitglieder waren vorher in anderen Bands und Projekten unterwegs und wohnen in Dortmund, Lünen und Bochum.

Das eigene, englischsprachige Songmaterial ist im klassischen Rock / Hardrock angesiedelt und mit einer guten Portion härterer Anteile versehen. Mittlerweile gehören einige Coversongs zum Repertoire.

Bisherige Konzerte in der Region Ruhrgebiet: Lindenbrauerei
Unna, Matrix/Rockpalast Bochum, Blue Notez Dortmund, Unna, Matrix/Rockpalast Bochum, Blue Notez Dortmund, Turock Essen und weiteren Clubs.

Damit ihr wisst, mit wem ihr es in den nächsten 20 Jahren zu tun habt:

Andreas B. – drums & dates
Bernd H. – guitar & gain
Dirk J. – vox & van (= vanguard, front row)
Volker B. – bass & beer & bikes

Mit OUTWORN spielten wir unter anderem Supports für:
Black Stone Cherry (Moderner Südstaaten Rock aus den USA) Matrix Bochum 
Phil Campbell And The Bastard Sons (Ex Motörhead Gitarrist rockte 32 Jahre mit Lemmy die Bühnen dieser Welt) Turock Essen
Tygers Of Pan Tang (Britische Heavy-Rock Legende und das Pendant zu Iron Maiden und Saxon) Rockpalast Bochum
Dead Daisies (Ex Whitesnake Musiker und Amerikanische Supergroup) Matrix Bochum
Mitch Ryder (Detroit Rock`n`Roll Shouter) Weberei Gütersloh
Roger Chapman (Britisches Urgestein am Mikrophone) Musiktheater Piano Dortmund
U.F.O (Hardrock aus England Michael Schenker & Phil Mogg) Turbinenhalle Oberhausen
Wishbone Ash (Britisches Twin Guitars Urgestein) LCB Wuppertal
Vdelli (Australische Blus-Rock Power) Lindenbrauerei Unna
Tito & Tarantula (Tex Mex Rock aus den USA) Open Air Strobels Dortmund
Ten Years After (Woodstock Legende) Schloss Villigst Schwerte
Mother`s Finest (Funk-Rock aus Atlanta USA) Matrix Bochum
Bernard Allison (Sohn des berühmten Luther Allison und Blues-Rock Gitarrist / Sänger) Lindenbrauerei Unna
Robben Ford (Blues-Rock Gitarrist aus den USA) Live Station Dortmund
Ben Granfelt (Ex Wishbone Ash und Leningrad Cowboys Gitarrist) Lindenbrauerei Unna
Eric Steckel (Ex John Mayall Gitarrist Heavy Blues-Rock) Musiktheater Piano Dortmund

TIER – das sind Fab (Bass), Jan (Gitarre) und Jones (Drums), drei Brüder im Geiste und Groove, die ihre Liebe für Heavy Riffs und griffige Melodien eint. Das Power Trio spielt ausschließlich eigene Kompositionen und bezeichnet ihren Stil selbst gerne als Dark-Western-Stoner, der sich durch kraftvolles Songwriting, mehrstimmigen Gesang und einen Hang zur Dramatik auszeichnet. Einflüsse finden sich aus einer Bandbreite der 90er und 2000er Stoner- und Grungeszene, gepaart mit Elementen aus 70’s und Southern Rock sowie klassischen Blues- und Western-Themen – eine Mischung aus bodenständiger Authentizität und unbändiger Energie, die in jeder Note und jedem Auftritt spürbar ist.
Nach ihrer Debüt EP „Dawner“, die Ende 2022 erschien, folgt dieses Jahr im Mai die Veröffentlichung des ersten Long-Players Backwood Blues, der bei dem exquisiten Kieler Indie-Label Pink Tank Records als Tonträger erscheinen wird. Unter der Regie von René Hoffmann (Fat and Holy Records) haben die drei Jungs aus der Provinz mit viel Schweiß und Herzblut ein Album aufgenommen, das alles repräsentiert, was TIER ausmacht: Treibende Basslines, rockige Riffs, groovige Beats und ein unglaublich tightes Zusammenspiel, das den Zuhörer sofort in Bann und Flow zieht. Statt im großen Studio wurde alles im heimischen Proberaum live eingespielt und später von Lorenz „Lolo“ Blümler (Iron Bar Studios) in enger Zusammenarbeit mit der Band abgemischt und final durch das Mastering von Willi Dammeier (Institut für Wohlklangforschung) abgerundet. Insgesamt bestechen die Songs durch eine seltene Balance zwischen der bewussten Referenz traditioneller Blues- und Stoner-Motive und einer allgegenwärtigen Offenheit gegenüber anderen musikalischen Genres – eine Melange, die den Langspieler zu einer einzigartigen Hörerfahrung werden lässt. Dabei versteht es die Band stets, kraftvolle Melodien mit harmonischen Gesangslinien zu kombinieren, die im Gedächtnis bleiben und die Songs auch live zu einem ganz besonderen Erlebnis machen.

Das ist auch das Herzstück von TIER – ihre Live-Performance. Auf der Bühne entfaltet sich die rohe Energie, welche die Band auszeichnet. Jeder Auftritt ist ein explosives Ereignis, bei dem die Verbindung zwischen Band und Publikum fast greifbar wird – intensiv, leidenschaftlich und voller Power.

Old Moon Madness

Handgemachter energiegeladener Hardrock der alten Schule mit einer Prise Blues und einem Schuss Heavy Metal. Ohne Schnörkel, ohne Effekte, nur mit Vintage Equipment. Eine Kombination aus treibenden Drums, dem messerscharfen RöhrenverstärkerSound und druckvollem Bass abgerundet durch eine Orgel. Ohrwum-Riffs und eingängige Gitarrensolos, die sich ins Trommelfell der Zuhörer einbrennen. Old Moon Madness machen Musik aus Leidenschaft und wollen diese mit ihrem Publikum teilen, fest verwurzelt in den 1970er und 1980er Jahren, bleiben sie stets den Legenden des Hardrock und Heavy Metal treu.Old Moon Madness entstand im Sommer des Jahres 2019 aus einem Kollektiv von Musikern, die etwas Besonderes gemeinsam hatten: Die Vorliebe für Hardrock der 1970er und 1980er Jahre und klassischen Heavy Metal, sowie die Leidenschaft am Musik machen und Menschen begeistern. Alle Mitglieder haben langjährige Bühnenerfahrung und sind teilweise in der Festivalorganisation tätig (Der Detze Rockt – Open Air).

DOGFIELD

Hard & Heavy Rock Band aus Fröndenberg (NRW, Deutschland)

DOGFIELD ist eine Hard & Heavy Rock Band aus Fröndenberg (NRW). Gegründet wurde die Band im Jahr 2023 von Rafael Kustanowicz und Ludger Abrat, die ihre gemeinsame Leidenschaft für kraftvolle Gitarrenriffs, eingängige Melodien und energiegeladene Live-Shows verbindet.

Mit Marty Lückel am Gesang entstand schnell ein schlagkräftiges Line-up. Anfang 2026 entwickelte sich die Band weiter: Nach der Trennung vom bisherigen Schlagzeuger verstärkt nun Benjamin Öztürk, mit seinen 21 Jahren das jüngste Mitglied der Band, die Rhythmussektion. Gleichzeitig konnte DOGFIELD mit Guido Girsch einen zweiten Gitarristen gewinnen. Guido bringt viele Jahre Bühnenerfahrung und musikalisches Know-how mit und bereichert den Sound der Band durch sein präzises und kraftvolles Gitarrenspiel.

Die Band freut sich sehr, beide Musiker an Bord zu haben und blickt gemeinsam voller Motivation in die Zukunft.

Musikalisch steht DOGFIELD für eine moderne Interpretation des klassischen Hard Rock und Heavy Metal – druckvoll, energiegeladen und mit einem hohen Wiedererkennungswert. Das Programm besteht aus mitreißenden Eigenkompositionen sowie ausgewählten Cover-Klassikern, die das Publikum begeistern.

• Leadsänger: Marty Lückel
• Lead- & Rhythmusgitarre: Rafael Kustanowicz
• Lead- & Rhythmusgitarre: Guido Girsch
• Bass: Ludger Abrat
• Schlagzeug: Benjamin Öztürk

Ride the Bullet

Ride the Bullet wurden 2012 durch die ex Skin`n´Bones Musiker Zak Ice (Guitar) und Tommy Hortmann (Drums) in Essen (NRW) gegründet und der Gesang wurde zunächst weiblich besetzt. Nach einigen Besetzungswechseln und Mirkos (Vocals) Einstieg in 2014, wird das aktuelle Lineup mittlerweile durch Frank Möller (Bass seit 2019) und Thomas Plum (Drums seit 2020) komplettiert. Da alle Musiker langjährige Banderfahrung mitbrachten und Mirko und Tommy bereits seit 1996 in einem eigenen Projekt (Paradox-Community) zusammenarbeiten, ist das Zusammenspiel tight, knackig und kratzt locker an der „100 Jahre Gesamt-Banderfahrungs-Grenze“, ohne in einer greisigen Saufkoppmentalität unterzugehen. Da alle beteiligten Herren irgendwann einmal im Ruhrgebiet beheimatet waren oder sind, passt die Bezeichnung Metal und Rock aus dem Ruhrgebiet ganz gut!

Rock`n Roll, Suicid und Fiderallala,
so lautet das Motto des Rocksongschreibers Marco T.L. Schoofs, der sich in den 80ern seine Sporen als Drummer verdient hat, daher der Nickname Tier (hier stand der Muppettrommler als Namensgeber Pate…)

Seit 30 Jahren ist Tier mit laute Unterstützung auf den Bühnen der Republik zu erleben, immer mit den feinsten LÄUTEn. 

Die Besetzung der Band liest sich wie das who is who der deutschen Musikszene: Henning Janßen – Schlagzeug (ex bollock brothers), Eddy Speicher – Bass (von A RD bis Z DF Fernsehgarten), Markus Wienstroer – Gitarre (von A ndrea Berg bis Helmut Z erlett, Westernhagen, Wolf Maahn, etc. …). Eins ist garantiert: es geht richtig zur Sache. Songs mit Tiefe über Liebe, Leid und Laster, dazu die unglaubliche Spielfreude einer fantastischen Band….

Im April `24 wurde die EP CD „Maß aller Dinge“ aufgenommen und ist auf dem hauseigenen Label Musiversum erschienen….
Vorsicht: ein Tier & LÄUTE Konzert hinterläßt bleibende Schäden – im positiven Sinne…

https://www.tier-läute.de/